Miró a la derecha y se vio multiplicada por mil encima de la bicicleta. Vuelve al centro. Presiona de tu cuello hacia la izquierda. Y se vio multiplicada por mil de nuevo. Así durante casi 45 minutos que duraba la clase. Ella no era ella. O sí. Ella se levantaba con la convicción de haberlo hecho siempre, tal vez en alguna otra vida. Ella que no es ella pero que a la vez es ella. “La vida”, piensa.

“Tú y yo tendríamos que echar un pulso para ver quién es más feliz” le dice. Y ella sonríe, mucho, mientras ve esas palabras escritas en una cuadrícula del chat. “Hoy a mi no hay quien me gane”, piensa mientras teclea. Suspira. Sonríe y los ojos se le entornan al paladear el sabor y el olor de los otros, el paso firme  de uno y el ritmo imperfecto de otros. El inicio de una nueva mini-era. Y qué bien saben los retos – del tamaño que sean-. La menta del chile gastado en su boca de personaje sabe a libertad.

Jugó años atrás pero esta vez lo hizo rindiendo un callado homenaje desbocado días después por un “I proud of you”. La felicidad es calor. La mano que pasa creando energía cinética por el lomo. Cuántas más veces deslices tu palma de la mano más energía generas. Hay a quien se le olvida, hay quien solo pone el lomo.

El lugar donde habita la ficción es real. Un viaje en metro en el que dos trovadores del siglo XXI narran las andanzas de un Tirso de Molina o de Calderón de la Barca. Pasados que retornan a los presentes. Disfraces. Camaleones en febrero. Una sonrisa de 24 horas dibujada en su cara y después otra función. Pasado otra y, otra al día siguiente.

No obligadla a desmaquillarse. Que el tiempo no se pare. Firma con Satanás a cambio de sentir la libertad no del manido esto es  ”jugar a ser otra” si no de ser a partir de ser tu misma.

Egocéntrica en su centro.

El lunes podía esperar, pero parece que el cielo no. Estaba ya todo a punto cuando ocurrió lo que ocurrió. Listo el guión. Preparados los diseños de escenografía; vestuario con la colaboración de David Delfín, Amaya Arzuaga y Carlos Díez; coreografías de Chevi Muraday y Rafael Amargo. Terminada la banda sonora de doce números, con seis originales de Glamour to Kill, Ellos, Chico y Chica, L-Kan y Fangoria, con un estupendo y conmovedor tema cuyo estribillo dice: “¿Por qué a mí me cuesta tanto decirle que no al placer (?)? ¿Por qué me resulta extraño decirle a la noche adiós si sé que me hace daño olvidarme del reloj?”. Comprometidos los actores principales: Asier Etxeandía, Hugo Silva y Eduardo Mayo. Cartel de lujo. Ahora, finales de septiembre, tenían que estar dándole los últimos retoques a la producción y los patrocinios. Tras las navidades comenzaban los ensayos. Y en primavera de 2008, gran estreno en la Gran Vía madrileña. Representaciones hasta julio.

trailer de El lunes puede esperar

Cuando le pasó lo que le pasó a las tres de la tarde a pleno sol se suspendió todo. Superado el shock y el parón del verano, familia y productores han decidido que Manuel no esté solo, intentar que su proyecto no se quede metido en el ordenador.

Así empieza y así finaliza el reportaje de Rafael Ruiz para el EPS de este pasado domingo sobre el director de cine Manuel Toledano, en el que, a través de los testimonios de su familia y de sus compañeros se hace un recorrido por la su historia.

Con Marcel Marceau el silencio se tornó palabras y su movimiento danza. Vivió su vida para alimentar y mimar a Bip, siempre frágil como la flor roja de su chistera. “El día que yo ya no esté, Bip será memoria viva y dará testimonio del siglo XX”.

 

¿El silencio es, aquí y en todas partes, el lenguaje del respeto?

Del respeto y de la reflexión. En todos los países entienden el lenguaje del mimo igual que la música o la danza, pero el silencio del cuerpo no existe. El cuerpo genera música, la música del alma. El mimo conecta profundamente con la mitología del ser humano, ha atravesado todas las culturas. Realmente entramos en un lenguaje gestual que establece el combate del hombre, es un arte de identificación, de metamorfosis. Tu país no es un país silencioso, pero una de sus figuras más representativas de cara al exterior, el torero, tiene mucho de mimo. El torero asume el peso del toro sobre él, y cuando se acerca a matar su forma de caminar no puede ser ridícula, porque estamos reflejando un acto de valor. En el momento de la muerte, la plaza guarda un respetuoso silencio, un silencio sobrecogedor.

aquí más

Sevilla está fuera de control desde hoy hasta el domingo 25.

Yo no podré ir a deleitarme con su formidable programación, pero si tú estas en Sevilla o cerca, no lo dudes ni por un segundo porque seguro que esta 9ª edición del festival da para mucho.

Esta es una buena oportunidad para conocer cosas y personas que normalmente no están al alcance de manos comunes como las mías… y estar con un equipo de gente más formidable -todavía- que la programación…

Y si estas lejos -como yo- puedes seguir el festival gracias a estos enlaces:

La web Zemos98

El flicker

La tv

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sí, ella es la Esperanza Churros -Joaquín Medina en sus ratos libres-, el director de la pieza, no es otro que el formidable y mágico Julio León, del que espero con impaciencia su próxima obra, aunque no sea yo, “su Marisa” la protagonista.

Julio hace homenajes a sus amigos de esta forma, y yo nunca me he dignado a hablar de él.

Porque con él fui Mariyé, SantaTeresa de Jesús enamorada de Nietzsche, Marisa, Electrohermana y un montón de personajes más.

-Qué ha dissssshoooo?

-He dissssho polla. He dissssho.

ordinaria!

Os las presento ellas son la bambola y so so, dos artistas y dos muy buenas amigas mías…. La música, del genial Fran MM; las imágenes de abrelatas.

Esto una performance sobre la BIACS de Sevilla: una critica al bienalismo primitivo y una propuesta de arte a diario.

Ellas son las nueva Terremotos de Alcorcón, el nuevo Koala… o no?